Frankenstein, el sueño infantil de Guillermo del Toro, cobra vida en Venecia

Después de décadas soñando con traer su versión de Frankenstein a la pantalla, Guillermo del Toro lo hizo realidad en el Festival de Venecia. Entre emoción y ovación, nos regaló una obra cargada de humanidad y estilo.

Guillermo del Toro reveló en rueda de prensa que llevaba 30 años pensando en este filme, una versión de Frankenstein que fue para él “más que un sueño, es su religión desde niño”. El director confesó sentir ahora un tipo de “depresión postparto” luego de concretar el proyecto.

Del Toro también defendió que es más preocupante la estupidez natural que la inteligencia artificial, y destacó la urgencia de «mantenernos humanos en tiempos de polarización». La cinta compite por el León de Oro, premio que ya ganó en 2017 por La forma del agua.

«Estoy muy contento de haber esperado y de no haberlo hecho hace 30 años, ni 20, ni incluso hace 10 años», confesó Guillermo Del Toro.

Frankenstein tuvo su estreno mundial en La Mostra, y el público lo recibió con una ovación de 13 minutos: una de las ovaciones más prolongadas del festival.

El film muestra un estilo humano —más que terror— en una lectura emocional y bella del mito. Oscar Isaac le da vida a Víctor Frankenstein, mientras Jacob Elordi interpreta a la criatura con una sensibilidad que trasciende la monstruosidad.

La crítica coincide en que el filme destaca por su riqueza visual, ambientación barroca y profundidad emocional. Aunque evita lo clásico del horror, opta por darle voz al monstruo y por reflexionar sobre quién es verdaderamente el «monstruo».

Actores como Jacob Elordi (la criatura), Oscar Isaac, Mia Goth, Christoph Waltz y Charles Dance completan un elenco sólido en lo dramático y visual.


  • La premiere en Venecia forma parte de la competencia principal del 82° Festival de Cine de Venecia (27 de agosto al 6 de septiembre 2025).
  • Frankenstein tendrá estreno limitado el 17 de octubre y llegará a Netflix en noviembre 7 de este año.
  • El filme compite contra talentos como Park Chan-wook, Kathryn Bigelow y Yorgos Lanthimos.

Después de 30 años soñando, Guillermo del Toro materializa una obra donde el de manera muy personal. Frankenstein no cae en efectos fríos ni sustos simples, sino que apuesta por lo emocionalmente profundo, visualmente barroco y reflexivo.

Si creíste que las versiones de Shelley ya lo habían dicho todo, prepárate para ver la historia desde la mirada de alguien que la interpretó como hijo y la llevó al cine como una ofrenda visual.

Descubre más desde Hedosapiem

Suscríbete ahora para seguir leyendo y obtener acceso al archivo completo.

Seguir leyendo